Las 10 mejores películas de 2018

Después de debutar con la magnífica 'Stockholm' y consagrarse con 'Que Dios nos perdone', Rodrigo Sorogoyen vuelve a demostrar en 'El reino' por qué es uno de los mejores directores del país. Aquí nos cuenta la historia de Manuel, un vicesecretario autonómico con grandes ambiciones políticas pero que de pronto se ve envuelto en una trama de corrupción en la que él es el cabeza de turco de su partido. Mientras su amigo Paco sale indemne, Manuel es degradado y hará todo lo posible por buscar venganza contra aquellos que le traicionaron.

Acompañado de nuevo por Isabel Peña en el guion y con Antonio de la Torre como protagonista, el cineasta madrileño construye un intenso thriller político que, sin ser del todo un relato fiel de la corrupción, tiene muchas reminiscencias de la situación política actual. No en vano, 'El reino' es la gran favorita a los Goya después de obtener hasta 13 nominaciones, entre ellas la de mejor película, director y actor protagonista.

Muchos no han dudado un segundo en proclamarla la mejor película de Spider-Man que jamás se ha hecho en el cine. Y méritos no le faltan. 'Spider-Man: Un nuevo universo' nos presenta a un nuevo Hombre Araña, Miles Morales, en una aventura de animación que ha dejado a todo el mundo boquiabierto por su innovador estilo y su impresionante animación y apartado visual. Rebosante de color, energía y espíritu hip hop, 'Un nuevo universo' ha demostrado que un personaje tan explotado como Spider-Man puede encontrar nuevas maneras de ser moderno y cool. Pero es que además lo ha hecho sin olvidar la importancia de los personajes y las emociones, y dirigiéndose a un público muy amplio, niños, adultos y geeks de todas las edades. Es un peliculón de superhéroes de principio a fin, y la despedida perfecta para Stan Lee.

'Vengadores: Infinity War' era el acontecimiento superheroico más esperado de los últimos tiempos, la película en la que culminaban los primeros diez años de Universo Cinematográfico Marvel, y el principio del final para este mundo de ficción tal y como lo conocemos. Las expectativas eran tan altas que la decepción era más que una posibilidad, pero los hermanos Russo no solo las cumplieron, sino que las pulverizaron (pun intended). El encuentro de nuestros héroes favoritos con Thanos nos dio todo lo que esperábamos y más: épica, emoción, sorpresas, un villano memorable, geniales interacciones entre personajes y un final de esos que marcan generaciones.

'Quién te cantará' es la consagración definitiva de Carlos Vermut después de 'Diamond Flash' y 'Magical Girl', una película con fantasmagóricos ecos a Hitchcock, Lynch y Almodóvar que, a pesar de las reminiscencias a otro cine, consigue una voz propia muy definida y atractiva. En este fascinante juego de espejos en los que las identidades se entrelazan y las mentiras dan forma a una realidad distorsionada, Najwa Nimri y Eva Llorach construyen de forma magistral a dos personajes que son uno, mientras que Natalia de Molina nos ¿regala? a uno de los personajes más enervantes del año. Suya es una de las escenas más tensas que recordamos en mucho tiempo en nuestro cine. Una película hipnótica que confirma el talento de un cineasta del que estamos deseando ver de lo que es capaz a continuación.

Después de dirigir un par de películas indies que pasaron sin pena ni gloria, John Krasinski pasó a ser uno de los directores más prometedores y solicitados de Hollywood con 'Un lugar tranquilo', una de las grandes sensaciones del cine fantástico de 2018. El actor de 'The Office' dirige a su mujer en la vida real, Emily Blunt, en un thriller de ciencia ficción sobre una familia que trata de sobrevivir a unas criaturas terroríficas que se guían por el solido. Sin apenas diálogos, la película hace un uso magistral del sonido y contiene algunas de las secuencias más tensas del cine reciente. Blunt embarazada, un clavo y una bañera, todo lo que necesitas para poner al espectador al borde del infarto.

Ha sido un gran año para el terror, tanto a nivel de taquilla como de crítica. Afortunadamente, el género sigue demostrando estar en muy buena forma gracias a propuestas estimulantes como 'Hereditary', de Ari Aster, opera prima dirigida por un cineasta seguro de sí mismo y con estilo propio. Llegó precedida de críticas muy positivas desde el Festival de Sundance, donde muchos la llamaron "la película más terrorífica en años" o "la nueva 'El exorcista'", y a pesar de no estar a la altura de semejante hype para todo el mundo, se alzó como una de las cintas de terror más comentadas y mejor valoradas de la temporada. Protagonizada por una desgarradoramente histérica Toni Collette, 'Hereditary' es el inquietante y perturbador retrato de una familia rota por la pérdida y el resentimiento que se enfrenta a una pesadilla espeluznante. Valiente y original, su historia (sobre todo su final) y sus imágenes no dejan indiferente.

'Un asunto de familia' supone una culminación en el cine de Hirokazu Kore-eda, desde sus temas familiares, pasando por la temática policial que ha tratado en sus anteriores películas. Su Palma de Oro la obra del autor más compleja, más perfecta, la que más emociona y más duele. Centrada en una familia sin lazos de sangre, cuya única unión es la vida de crimen que viven en las sombras y el amor que se van descubriendo los unos sobre los otros en el día a día. Sin duda, la mejor película de Kore-eda, y quizá una de sus películas más accesibles para el público general, que podrán descubrir a una de las personalidades más dulces y humanistas del cine actual. Y, de paso, despedir a una de las actrices más míticas del cine nipón, la entrañable Kirin Kiki, en su último papel antes de morir.

La apasionada historia de amor del mundo con 'Call Me By Your Name' comenzó en enero de 2017 (cuando se presentó en Sundance, donde encandiló a todos) y se prolongó hasta finales de 2018, habiendo dejado su estreno ya muy atrás y con su prometida secuela en el horizonte. Dos años hablando de la película de Luca Guadagnino, tanto sus actores y su director, como sus fans, conocidos afectuosamente como Peaches (por una escena clave del film que involucra un melocotón y que a estas alturas ya no hace falta explicar), dos años que darán paso a tres, y a cuatro... y así hasta décadas en el futuro, cuando aun recordemos la historia de amor entre Elio (Timothée Chalamet) y Oliver (Armie Hammer), un precioso, sensual y en última instancia devastador idilio de verano que nos transportó a Italia en los 80 y nos dejó allí, con ellos, donde permaneceremos mucho tiempo. Una de las experiencias más inmersivas y transformadoras del cine reciente, 'Call Me by Your Name' se queda con nosotros, y nosotros en ella.

Y entonces llegó Netflix. Con contadas excepciones, la plataforma de streaming no ha tenido el mejor historial en lo que se refiere a cine original. Esto cambia radicalmente con 'Roma'. La película de Alfonso Cuarón ha demostrado algo que ya sabíamos: que una pantalla o una sala no definen lo que es el buen cine. La conmovedora historia de Cleo (Yalitza Aparicio) es un canto de amor a México, retratado a través de una época de convulsión política y social, a la memoria y a la infancia. Y sobre todo un homenaje a esas mujeres "invisibles" que, como tantas otras personas, se desviven para mantener a flote una familia, y un país, aunque eso suponga ponerse a sí mismas siempre en segundo o tercer lugar. 'Roma' está llena de planos magistrales, de una belleza sin igual, de secuencias inolvidables (la vista a la tienda para comprar una cuna, Cleo en el hospital, el clímax en la playa) y un sentimiento de amor y pertenencia que nunca entrega la película a la sensiblería. Con 'Roma', Cuarón ha firmado su nueva obra maestra, y el público de todo el mundo la tiene al alcance de su sofá. Cleo para siempre en nuestros corazones.