Chloë Grace Moretz es considerada una de las actrices jóvenes más valoradas por la industria de Hollywood. La intérprete lleva vinculada tanto a la pequeña como a la gran pantalla desde los 7 años, teniendo a sus espaldas una carrera que destaca por su amplia trayectoria y sus numerosos trabajos. 'Kick Ass. Listo para machacar', 'Carrie' o más recientemente 'La quinta ola' y 'Malditos vecinos 2' son algunas de las cintas que ha protagonizado. Pero parece que Moretz quiere tomarse un descanso en la interpretación.
La actriz acudió al Festival de Cine de Deauville, donde recogía el premio a la estrella más prometedora. Sin embargo, según sus palabras, su exitosa carrera va a tener que tomar un respiro. "Me he desvinculado de todas mis películas porque quiero revaluar quien soy y encontrarme a mí misma en mis papeles de nuevo. Me estoy dando cuenta de que puedo frenar". El hecho de que se tome un respiro de la interpretación y, por tanto, abandone sus próximos proyectos, hace dar por sentado que la actriz se cae del reparto de la película de acción real sobre la Sirenita, en donde sonaba con fuerza para convertirse en la próxima Ariel.
Según apunta, este pequeño paréntesis tendrá lugar cuando la protagonista de 'Déjame entrar' termine con 'November Criminals' y 'Brain on Fire', las dos próximas películas que tiene pendientes de estreno. En una entrevista concedida a E! News, la actriz ha seguido explicando las razones que la llevan a tomar esta decisión. "No es un tiempo de descanso. Yo estoy comenzando a ser más exigente y en especial con los papeles que estoy eligiendo. Creo que como actriz tienes una gran oportunidad de encontrarte a ti misma a través de los roles que eliges. Creo que es el momento, ahora mismo en mi vida, de descubrir quién soy, lo que soy y lo que quiero y lo que esta industria significa. Por qué no relajarse, frenar, darse cuenta de que tengo 19 años y pensar, 'hey, vamos a hacer cosas que de verdad peguen fuerte con quién soy y me ayuden a descubrir lo que significa ser una actriz de 19 años que solo está haciendo lo suyo'", concluye Moretz.
Por tanto, no estaríamos ante un descanso definitivo de Chloë Grace Moretz, sino ante una decisión muy meditada por la que la actriz tiene en mente reencontrarse consigo misma y comenzar a elegir papeles que la llenen. Pero en esta nueva etapa no se desvinculará por completo de este mundo, sino que se encuentra produciendo dos programas para la televisión.
Otro clásico de acción real
Estamos viviendo una etapa donde todos los clásicos de nuestra infancia están reinventándose para convertirse en películas de acción real. Pero no solo Disney con sus últimas 'El Libro de la Selva' y 'Peter y el dragón' está desarrollándolas, sino que Universal Pictures se ha sumado a la moda. 'La Sirenita' contará con una versión protagonizada por humanos, idea que Disney también parece tener en mente. Sofia Coppola iba a dirigir esta cinta, pero terminó desvinculándose al parecer a causa de la elección de Moretz como protagonista. Ahora que la actriz también ha abandonado, ¿volverá Coppola a ponerse al frente del proyecto?
Clásicos Disney que queremos ver en acción real
'Dumbo'
Si nada lo impide, el año que viene tendremos adaptación en carne y hueso de una de las obras maestras Disney: 'Dumbo'. Su responsable será, nada más y nada menos, que Tim Burton, un director especializado en los últimos años en aportar su toque personal a cualquier historia que tenga posibilidades de ser adornada con su sello. Desde luego, la película animada original tiene el suficiente potencial, dramático y visual, como para pensar que el atrevimiento del director al ponerse al frente de este remake terminará siendo una victoria. Sin embargo, el resultado de alguna de sus últimas adaptaciones (hola, 'Alicia en el país de las maravillas') nos mantiene con un alto nivel de alertas funcionando a pleno rendimiento.
Lo que hará Burton con el relato de nuestro elefante favorito de la historia del cine es, en definitiva, una de las incógnitas más interesantes y complejas de resolver de los últimos años. Esperemos no terminar con un disgusto importante y alguno de nuestros recuerdos de infancia rotos. Crucemos dedos.
Director soñado: Tim Burton
'Mulan'
La leyenda de Hua Mulan, centrada en una joven mujer que se disfraza de hombre para ocupar el puesto de su anciano padre en el ejército, le sirvió a Disney para realizar un intento (fallido) de repetir el éxito comercial de alguno de sus clásicos más importantes de la década de los 90. Su objetivo principal, triunfar en el mercado chino, se saldó con una decepción: en la provincia de Hunan la recaudación fue de solo 30.000 dólares, siendo el total de dinero recaudado a nivel nacional más bajo del extranjero. Sin embargo, eso no impide hablar de ella como una de las grandes cintas de aventuras producidas por el estudio, capaz de combinar la esencia Disney más reconocible con un aire fresco en personajes y mensajes humanos que iban más allá del tópico. Con una historia tan potente como la que cuenta, cualquier adaptación con personajes de carne y hueso tendría asegurado el espectáculo cinematográfico, la épica desbordante y un personaje femenino protagonista a la altura de los últimos referentes. Una apuesta segura.
Directora soñada: Kathryn Bigelow
'La dama y el vagabundo'
Uno de los elementos más característicos de Disney, esencial para su triunfo global y generacional a lo largo de las décadas, es el amor. Sus historias románticas, sus príncipes y princesas, tan atacados y polémicos en los últimos años como simples y tontorrones en sus inicios, son marca imprescindible de la casa. Por eso tiene aún más valor que una de sus mejores representantes esté protagonizada por Reina, un una cachorra de Cavalier King Charles Spaniel, y Golfo, un perro callejero. Porque 'La dama y el vagabundo' es una de esas películas en las que todos los elementos parecen predispuestos para abrazar la cursilería de manera empalagosa y artificial pero que, a base de talento, termina siendo un ejemplo de ternura y delicadeza realmente emotivo. Puede que su adaptación con personajes de carne y hueso terminara convertida en la clásica comedia romántica de turno pero, oye, por intentarlo que no quede. Imaginad que nos regalan una escena la mitad de redonda que la de la cena a la luz de la luna.
Director soñado: Richard Curtis
'La Sirenita'
Estuvimos muy cerca de ver otro de nuestros sueños cumplidos. Sofia Coppola estuvo durante muchos meses al frente de una teórica adaptación en carne y hueso del clásico Disney pero, por desgracia, Universal Pictures y ella no tenían los mismos planes sobre quien debía interpretar a Ariel. Según apuntaba Variety, Coppola quería que fuese interpretada por Maya Thurman Hawke (la hija de Ethan Hawke y Uma Thurman) mientras que el estudio no terminaba de ver con buenos ojos cargar un proyecto de estas dimensiones sobre los hombros de una actriz sin experiencia. Al final, nos quedamos con las ganas de ver un proyecto que apuntaba maneras y que nos hubiera ofrecido, seguro, una visión muy particular, sosegada y personal sobre nuestra sirena favorita. Sofia, piénsalo bien, estamos a tiempo.
Directora soñada: Sofia Coppola. Nos puede la curiosidad.
'Zootrópolis'
'Zootrópolis' es mucho más que la película con la que Disney ha alcanzado, por fin, el nivel Pixar. Es un trabajo adulto, capaz de reírse de sí mismo y de toda la esencia de la compañía, la pasada y la actual. Además, está repleto de guiños cinematográficos hilarantes y alguna de las escenas más redondas que ha ofrecido el género en mucho tiempo. Desde el inolvidable gag de los perezosos, pasando por una persecución en la que el tamaño sí importa, hasta llegar a un desenlace tan emotivo como vertiginoso. Pero, por encima de todo, nos queda una trama de misterio y suspense, medida al milímetro y repleta de giros que, casi siempre, pillan por sorpresa. No es, en definitiva, un simple ejercicio de género, sino una investigación en la que cada detalle importa.
El guión firmado por Jared Bush, genial, no se permite espacios muertos y consigue un ritmo de diálogos y sucesos de incansable fuerza. Cierto que uno de sus aciertos es usar el mundo animal como metáfora de la sociedad actual y alguno de sus peores vicios, pero aquí hay material lo suficientemente potente como para soñar con una película de detectives a la altura de los grandes clásicos. Un thriller en toda regla con el que Fincher hubiera disfrutado como loco. Maldita sea, que alguien le llame.
Director soñado: David Fincher
'Fantasía'
Si 'Fantasía' ya era una película atrevida, fascinante y adelantada a su tiempo en su fecha de estreno (1940), las posibilidades que propone en 2016 son infinitas. Cualquier director hambriento de nuevas experiencias y diversos riesgos aceptaría gustoso unir personajes de carne y hueso con algunas de las obras de música clásico más espectaculares de la historia. Si a esto le sumamos la oportunidad de aportar ideas visuales hipnóticas, juegos de atmósferas y ambientes, perderse en el laberinto del lenguaje cinematográfico y aportar ideas originales en busca de la belleza y la armonía, tenemos una de las adaptaciones con más opciones de funcionar de todo el catálogo Disney. Puede que el público, al igual que ocurrió con 'Fantasía' y su secuela, no termine de conectar de primeras pero, con esfuerzo y tiempo, se facilitarán las cosas. Vamos, valientes.
Directores soñados: Baz Luhrmann o Darren Aronofsky. Depende del tipo de película que quieras.
'El emperador y sus locuras'
En el terreno de las injusticias y la incomprensión, Disney sufrió un duro revés con la recepción por parte del público hacia 'El emperador y sus locuras', la película con la que estrenaban la década de los 2000. Su precedente, 'Tarzán', había conseguido un éxito de crítica y de taquilla que invitaba al optimismo pero, por desgracia, las aventuras del joven emperador Kuzco y el bonachón Pacha se vieron como un trabajo menor destinado a los fans más apasionados. El tiempo no ha hecho nada para que se cambie esa percepción. Y es una pena porque estamos ante una de las comedias más acertadas, trepidantes e ingeniosas de la compañía, con un altísimo número de gags que funcionan a la perfección y dos protagonistas repletos de ternura y carisma. Una adaptación con personajes de carne y hueso serviría para darle una nueva oportunidad a una película que, desde su estreno, merecía mucha más suerte. Una buena pareja de cómicos al frente y unos diálogos a la altura del referente animado y listo.
Director soñado: Brad Bird
'Aladdin'
Si no existiera 'El rey león', estaríamos hablando de la gran película de la segunda edad dorada de Disney entre el final de la década de los ochenta y el inicio de los noventa. Capaz de mezclar aventuras con romanticismo en la mejor tradición de la compañía, 'Aladdin' tenía un as en la manga que la llevaba del notable al sobresaliente: su genio de la lámpara. La creación de Robin Williams sigue siendo hoy El Referente cuando se habla de secundarios cómicos con capacidad para robar el protagonismo a cualquiera y es, sin lugar a dudas, uno de los personajes más carismáticos e inolvidables de la historia del cine de animación. ¿Por qué no soñar con una adaptación que respetara su original y al mismo tiempo la llevara más allá? Una historia que te garantiza acción, romance y muchas, muchas carcajadas. Sin Robbin no será lo mismo, pero puede ser el homenaje definitivo. Sin miedos.
Director soñado: Steven Spielberg. Puestos a pedir, pidamos al mejor.
