El eterno debate de la protección cultural en Europa ha llegado a las plataformas de streaming. La Unión Europea va a obligar a Netflix, Amazon y similares a producir un mínimo de contenido local si quieren estar presentes en los países europeos.
Esta cuota, que recuerda a la obligación que tienen las cadenas de televisión en España a producir cine, consiste en dedicar al menos el 30% de sus catálogos a contenido producido en Europa. Lo ha adelantado el jefe del departamento de la Comisión Europea, Roberto Viola, en unas declaraciones en el Festival de Venecia recogidas por Variety. A falta de un voto final que es "una mera formalidad", este paquete de regulaciones será aprobado en diciembre.
Además del 30% de contenido europeo en catálogos (que cada miembro de la UE puede decidir elevar al 40%), las plataformas como Netflix tendrán que mejorar la visibilidad y la prominencia de las producciones locales, y estarán obligadas a invertir en películas y series producidas en Europa. Para ello, podrán encargar el contenido, adquirirlo o añadir un suplemento en las tarifas mensuales de los clientes dedicado a los fondos nacionales destinados a la producción de cine y televisión. En Alemania Netflix ya ha aplicado este suplemento en sus tarifas, después de intentar luchar contra él en los tribunales.
A partir de diciembre, los Estados de la Unión Europea tendrán 20 meses para aplicar la nueva regulación. Cada país será libre de añadir dentro de la cuota una subcuota dedicada a la producción nacional, así como imponer ese pequeño suplemento en las tarifas destinado a los fondos de producción nacionales.
Netflix a la cabeza de la producción española
Varias plataformas de streaming han llegado desde Estados Unidos a España en los últimos años. Netflix no solo es la más famosa de todas, también es la que más se ha puesto las pilas en cuanto a producción nacional propia. El jefe de la Comisión Europea asegura que Netflix no está lejos de tener ya el porcentaje exigido de contenido europeo, y en España son varias las series y películas locales que han estrenado o están preparando: a 'Las chicas del cable', 'Paquita Salas' y 'Fe de Etarras' se les unirán pronto 'Élite' o 'La casa de papel', por ejemplo. Además, la plataforma ha invertido en producciones como 'La enfermedad del domingo' o 'Las leyes de la termodinámica', que acaban estando presentes en su catálogo, y ha firmado con Álex Pina un contrato de exclusividad para que el creador de 'Vis a vis' y 'La casa de papel' cree producciones originales para la plataforma.
Por su parte, HBO España ya anunció su primera producción propia: la serie 'Patria', basada en el best-seller de Fernando Aramburu, que se encuentra en producción.
Películas originales de Netflix: 5 aciertos y 5 fallos
'Aniquilación' (2018)
Rotten Tomatoes: 88% / IMDb: 7,3
Paramount se negó a distribuir en salas esta adaptación de la novela homónima de Jeff VanderMeer tras considerar que era una cinta "demasiado inteligente" para el público. Aunque el director, Alex Garland ('Ex Machina'), confesó su disgusto con la decisión diciendo que la película "estaba hecha para ser vista en la gran pantalla", admitió no tener problema con el estreno de 'Aniquilación' en la plataforma, alegando que así la película podría llegar a más gente.
Con su llegada a la plataforma, 'Aniquilación' se convirtió en una de las joyas del catálogo de originales de Netflix. Muchos críticos consideraron el film una de las mejores películas de ciencia ficción de los últimos años.
'The Cloverfield Paradox' (2018)
Rotten Tomatoes: 17% / IMDb: 5,6
Después de numerosos retrasos, la tercera entrega de la franquicia 'Cloverfield' llegaba a la plataforma por sorpresa tras el estreno de su primer y único spot durante la Super Bowl. Netflix adquirió los derechos de la película de Paramount por 50 millones de dólares, y a cambio la cinta consiguió cinco millones de espectadores estadounidenses en su primera semana. No parecía un mal trato. Sin embargo, el film dirigido por Julius Onah acabó defraudando a los fans de la saga y a la crítica, que calificó a la película como un desastre "monstruoso".
En definitiva, un paso atrás dentro de esta peculiar franquicia producida por J.J. Abrams, que hasta la fecha contaba con dos propuestas cuanto menos interesantes ('Monstruoso', 'Calle Cloverfield 10').
'Beasts of No Nation' (2015)
Rotten Tomatoes: 91% / IMDb: 7,8
'Beasts of No Nation' pasará a la historia de Netflix como la primera película original de la compañía. El film, dirigido por Cary Fukunaga ('True Detective'), auguraba un futuro prometedor para las producciones originales de la plataforma. La película contaba la historia de Agu, un niño soldado que es instruido en los caminos de la guerra por el Comandante, interpretado por Idris Elba. El actor consiguió una nominación a los Globos de Oro por su actuación.
Además, la cinta dio lugar a una segunda colaboración entre Fukunaga y Netflix, esta vez una serie, 'Maniac'. Esta comedia negra, protagonizada por Jonah Hill, Emma Stone y Justin Theroux ('The Leftovers') llegará a la plataforma a finales de este año.
No es la primera vez que un director decide repetir con la compañía, otros autores como Noah Baumbach ('The Meyerowitz Stories (New and Selected)') o David Michôd ('Máquina de guerra') han demostrado quedar plenamente satisfechos con sus trabajos bajo la tutela de Netflix.
'Bright' (2017)
Rotten Tomatoes: 27% / IMDb 6,4
David Ayer venía de dirigir 'Escuadrón Suicida' cuando Netflix le fichó en 2016 para llevar a cabo su primera gran producción (90 millones fue la cifra que la plataforma de streaming destinó al proyecto). Estrenada un año más tarde, la película, ambientada en un presente alternativo donde seres humanos, orcos, elfos y otras criaturas han convivido desde el inicio de los tiempos, recibió duras críticas e incluso la llegaron a tachar como "la peor película de 2017".
"Un film que es mitad 'Training Day (Día de entrenamiento)' y mitad 'El Señor de los Anillos' en el que está todo mal. Existe lo aburrido y lo malo y después está 'Bright'", sentenciaba un crítico de IndieWire.
A pesar de las malas críticas, la película consiguió once millones de reproducciones en su primera semana, justificando la decisión de Netflix de dar luz verde a una segunda parte.
'Mudbound' (2017)
Rotten Tomatoes: 96% / IMDb: 7,5
Dee Rees ('Pariah') dirige esta adaptación de la novela de Hillary Jordan. La película cuenta la historia de dos hombres que, tras haber estado en la II Guerra Mundial, regresan a su hogar donde tendrán que lidiar una nueva batalla: el racismo imperante en la región. Garrett Hedlund ('Tron Legacy'), Carey Mulligan y la cantante Mary J. Blige son algunos de los rostros que protagonizan esta historia sobre el pasado dividido de América.
A pesar del carácter coral del casting, los críticos consideraron sobresaliente la actuación de Blige, que fue nominada como mejor actriz de reparto en los Oscar, además de la nominación a la mejor canción original. Además, Rachel Morrison fue la primera mujer nominada a la categoría de mejor fotografía por su trabajo en la cinta.
'Mute' (2018)
Rotten Tomatoes: 13% / IMDb: 5,4
Con 'Moon' y 'Código fuente' Duncan Jones se posicionó como uno de los directores de ciencia ficción más interesantes del panorama actual. Sin embargo, su tercer film, 'Warcraft: El Origen', no tuvo el mismo recibimiento que sus dos anteriores trabajos, por lo que el resultado de 'Mute' sería decisivo para su carrera. Tras el estreno de esta secuela espiritual de su ópera prima, no fueron pocos los que bajaron al hijo de David Bowie del pedestal en el que estaba.
A pesar de sus buenas intenciones y un deslumbrante apartado visual, la cinta resultó ser una versión de 'Blade Runner' catastróficamente mal concebida sin nada interesante que ofrecer.
'Enmienda XIII' (2016)
Rotten Tomatoes: 96% / IMDb: 8,2
Durante los últimos años, Netflix se las ha ingeniado para colar alguno de sus documentales en la temporada de premios: 'The Square (El Midan)', 'What Happened, Miss Simone?' o el ganador del Oscar a mejor documental de este año, 'Ícaro', son algunos de los ejemplos. Tras 'Selma', 'Enmienda XIII' consolidó a Ava DuVernay como una de las directoras más interesantes del panorama actual. El documental, que aborda la esclavitud y criminalización de los afroamericanos en Estados Unidos, se convirtió en una de las favoritas de la 89º edición de los Oscar, que estuvo marcada por la polémica de los #OscarsSoWhite, aunque finalmente 'O.J.: Made in America' le arrebató la estatuilla.
La película, que tuvo una gran acogida por parte de la crítica especializada, fue nombrada una de las mejores películas de 2016 por la revista Rolling Stone.
Todas las películas de Adam Sandler
Rotten Tomatoes: 11% / IMDb: 5,2 (media de las tres estrenadas)
En 2014, Netflix y la compañía de Adam Sandler, Happy Madison Pictures, firmaban un acuerdo para producir y distribuir cuatro películas. 'The Ridiculous 6' fue la primera producción fruto del acuerdo. Esta parodia del género western con Adam Sandler, Terry Crews, Taylor Lautner y Rob Schneider es de las pocas películas con un 0% de críticas positivas en Rotten Tomatoes. Le siguieron 'The Do-Over' y 'Sandy Wexler' con una recepción igual de regular. "Durante años, hemos estado pidiendo a Adam Sandler que lo intente hacer mejor. Hemos cometido un gran error", sentenciaba un crítico de IndieWire tras el estreno de 'The Do-Over'.
La cuarta y (por ahora) última producción en estrenarse será 'La peor semana', que aterrizará en la plataforma el 27 de abril.
'Okja' (2017)
Rotten Tomatoes: 85% / IMDb: 7,4
Esta crítica a la cría de animales encerrados en granjas y fábricas de comida se estrenó en la pasada edición del Festival de Cannes, junto a 'The Meyerowitz Stories (New and Selected)', como las primeras (y últimas) películas de la compañía en participar en el certamen. Tan solo un año después, Thierry Frémaux, director del festival, anunció que si una película no recibía estreno en cines no podría competir por la Palma de Oro.
El cuento ecológico de Bong Joon-ho ('Snowpiercer (Rompenieves)') contó con Tilda Swinton, Jake Gyllenhaal y Paul Dano en su reparto y sin embargo, la joven Ahn Seo-Hyeon logró eclipsarlos a todos con su entrañable actuación.
La película, que recibió una ovación de cuatro minutos después de ser proyectada en Cannes, se coronó como una de las propuestas más interesantes y mejor elaboradas del catálogo de Netflix.
'Death Note' (2017)
Rotten Tomatoes: 41% / IMDb: 4,6
Tras el éxito del anime del mismo nombre era cuestión de tiempo que Hollywood quisiera emular este fenómeno. En su día sonaron Shane Black ('Dos buenos tipos') o Gus Van Sant ('El indomable Will Hunting') como posibles directores para la cinta. Pasaron casi diez años hasta que el proyecto llegara a las manos de Adam Wingard ('The Guest'). 'Death Note' contaba con una gran legión de fans fieles al material original, así que era casi inevitable que cualquier "americanización" del producto sufriera críticas.
Las expectativas se cumplieron nada más estrenarse el primer tráiler. La película fue criticada por el "whitewashing" del reparto y la simplificación de la historia original. Curiosamente, a Tsugumi Ohba y Takeshi Obata, creadores del manga, sí que les gustó el film. "La película sigue y se separa del trabajo original, de modo que la cinta pueda disfrutarse, por supuesto no solo por los fans, sino por una audiencia mucho más amplia", decía uno de los creadores. Al final, no fue disfrutada ni por los fans, ni por el resto de la audiencia, ni por nadie.
