'Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia': Humor sueco en clave kafkiana

'Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia' es una agridulce experiencia cinematográfica. Por un lado se ríe, por el otro se agota. Andersson propone una cómica balada que empieza siendo irónica y realmente divertida para empezar a tornarse trágica y feroz mostrando en una escena la capacidad del hombre (blanco) de destruir civilizaciones que considera salvajes. A Andersson es fácil sacarle reminiscencias, en su profundidad reflexiva recuerda a Bergman, en su ácido sentido del humor a Tati, a la singularidad belleza femenina que refleja a Fellini, en el surrealismo puede ser una combinación de Buñuel y Godard, más cercano al cineasta de la nouvelle vague que al director de 'El discreto encanto de la burguesía' debido a que sus reflexiones no van destinadas elípticamente a clases distinguidas.

Una Suecia ficticia, casi de cartón piedra y claramente gris es lo que expone el realizador. No es algo malo en sí, forma parte de la comedia y ayuda a darle ese contraste entre los tonos tristes pastel con ese humor dicho con miradas y sonrisas tristes. Quizás el único pero que se le puede encontrar a tan personal propuesta es un metraje que, en el caso de ser menos extenso, hubiera sido mucha más disfrutable. Pese a ello, esta cinta contiene todas las piezas necesarias para convertirse en una deliciosa obra de comedia absurda, de las que pocas se pueden ver y valorar realmente. Desde una mirada amarga pero que no renuncia la carcajada, Roy Andersson culmina un interesante ciclo sobre la vida, vista con la hiel que deja el paso de los años pero con ligeras dosis de melaza para, ante todo, disfrutar de la experiencia de un director ya veterano y sus particular visión de la realidad. Afligida resignación kafkiana, eso sí, en clave Groucho Marx.